Archive for October, 2015

Hoe en wat:
Een cd met ‘foute’ nummers maken die een totale duur van tussen de 60 en 80 minuten hebben. Bij de cd hoort ook een cd hoes, dit kan een zelfgemaakt of oude cd hoes zijn. In het hoesje moet een boekje van minimaal 8 pagina’s. Hierin inhoudt wat bij de cd past en hoort.

Wat ging er goed:
De meta deta van de nummers moesten veranderd worden. Uiteraard waren er eerst geen nummers op de schoolcomputers en moesten die verkregen worden. De informatie tot verhouding van de cd is dan incorrect met de volgorde. Dit moest je dan veranderen tot jouw contentheid. Dit lukte goed en vond ik persoonlijk ook een vermakelijke taak om te doen.

Handgemaakte illustraties maken en later laten inscannen, lichtelijk bewerken in PhotoShop, indelen in Illustrator en dan plakken in InDesign voor het boekje. Dit voor cover + boekjes inhoud.

Wat ging er minder goed:
De formats maken in InDesign. Dankzij de lessen wel de formaten onthouden voor bijvoorbeeld de boekjes. Maar het is niet een taak of programma wat mij van nature goed ligt. Ook vanwege de 1 uur les was dit moeilijk om bij te benen, persoonlijk.

Wat te herhalen, wat niet:
De handgemaakte illustraties zal ik zeker herhalen. Dit is iets wat natuurlijk afgaat en goed werkt met de desbetreffende opdracht. De metadeta op deze manier veranderen e.d. zal ik ook op deze zelfde manier doen. Ik maakte zips tussendoor zodat alles voor de zekerheid opgeslagen was met alle metadeta op de studenten hardeschijf.
Ik zou niet InDesign als format herhalen om het boekje te maken. Eventueel een oud boekje recyclen of zelf 1 maken lijkt me beter. Desnoods een ander programma.

Illustraties:

De illustraties zijn gebasseerd op de jaren 60 t/m 80 omdat de muziek ook de meeste nadruk legt op deze jaren. Hierom heb ik ook gekozen de illustraties lichtelijk in zwart-wit tinten in te kleuren tegenover de lijn contrasten.

IEVTG H JPG

IEVTG G JPG

IEVTG F JPG

IEVTG E JPG

IEVTG D JPG

IEVTG C JPG

illustratie IEVTG versie B2 JPG

IEVTG versie A2 JPG

Origineel:

Alles is eerst met de hand getekend met potlood, daarna ge-inkt met Oost-Indische inkt. Hierna gescand en verschillende versies (8) gemaakt voor het CD boekje. Van de cd vellen gebruikt voor op de CD zelf ter decoratie.

illustratie IEVTG versie A JPG

illustratie IEVTG versie B JPG

Hoe en wat:
Voor de lessen Atelier moesten we 3 mensen uitkiezen die voor jezelf inspirerend waren. Dit mocht geen een direct familielid zijn: broer, zus, vader, moeder. Dit was in eerste instantie lastig, mijn moeder is over het algemeen wel een groot voorbeeld voor de dingen die zij doet of heeft gedaan en hoe. Dit betekende voor mij andere mensen zoeken die inspirerend zijn. Over het algemeen kijk ik niet zo naar andere op of neem mensen bewust als voorbeeld. Er is mij altijd geleerd dat iedereen gelijk is, zelfs al hebben zij misschien meer faam, geld of allure, ‘we moeten allemaal naar de w.c.’.

Deze mensen ging ik uitkiezen op basis van persoonlijke eigenschappen die mij aanspreken, als ook interesse gebied.

Daniel van den Broek:
Striptekenaar. Hij was 18 en autodidact toen hij zijn bedrijf begon in 1994. In het begin was dit een hele strijd, maar hij heeft het kunnen doen met alleen de creatieve opdrachten. Halmark en andere illustratieve opdrachten in het begin, later bij Sanoma: Jan Jans en de kinderen en de Rode Kater. Met strips die in de EPPO verschenen erbij (Turpin, Uuterwaerdt) en andere strips zoals Viktor en Frenkie die in andere stripbladen wel eens verschijnen, maakte hij naam en stabiliteit.
Daniel bezit veel doorzettingsvermogen en ambitie, hart voor het vak, wat hij doet. Dit is iets wat erg te bewonderen valt in een tijd waar de strips niet meer zo erg populair schijnen te zijn.

Satoru Iwata:
Satoru begon als Game designer, later heeft hij zich omhoog weten te werken door inventiviteit en vernieuwing als directeur bij nintendo tot zijn dood in juni 2015. Satoru Iwata leefde voor zijn hobby. Al had hij daarnaast wel andere interesses erbij: sprookjes, legendes, geschiedenis en science fiction. Maar game designen en oplossingen vinden bij problemen was zijn grootste passie. Als spreker kwam hij goed uit de verf. Hij kon mensen enthousiast en vurig maken over de kleinste en meest gekke dingen. Zijn charisma was, zeker voor een designer, herkenbaarder dan bij wie dan ook. Prive leven leek hij echter niet te leiden. Een opoffering voor zijn leven bij nintendo was geen leven ernaast.
Satoru heeft doorzettingsvermogen, charisma, durf, inventiviteit, enthousiasme en ambitie die aanstekelijk werken op anderen. Hierdoor heeft hij zelfs nintendo financieel stabiel weten te krijgen.

Freddie Mercury:
Freddie is als jong jongetje met zijn ouders verhuist naar Engeland. Hier groeide hij op en ging hij naar de mode-design accademy. In zijn vrije tijd zong hij en leerde zichzelf piano spelen. (hier wordt door sommige aan getwijfeld)
Op een bepaald ogenblik waren er 2 vrienden een band aan het opstarten, Brian May en John deacon. Roger Tailer, de drummer, kwam hier gauw bij. De zanger hadden ze meer moeite mee om te vinden. Uiteindelijk werd dit Freddie. Het klikte en uiteindelijk ook een groot succes. Freddie haalde veel inspiratie uit de opera en maakte zijn kleding zelf, dankzij z’n achtergrond van de design accademy. Ook al werkte hij hard (en feesten), hij bleef een aparte tijd houden voor zijn vrienden en geliefde(s). Hij hield bijna nooit interviews, werd hierom berucht, om zichzelf maar vooral zijn omgeving in bescherming te houden. Hoe meer media aandacht hoe minder privacy. Dus meed hij de media aandacht zo goed als het kon en was hij een performer op het podium. Beste live act staat nog op zijn naam. (al is dit natuurlijk persoonlijke smaak, maar als iemand het ziet moet je haast wel toegeven dat hij een heel volk tot swingen brengt.) Tot op het allerlaatste moment, 1 dag voor zijn dood, hield hij geheim dat hij aids had. Ook dit ter bescherming van de personen waarvan hij hield.
Freddie was beschermend, charismatisch en strategisch slim ingesteld.

Atelierwerk:
Na wat verder graven ben ik erachter gekomen dat interesse in geschiedenis of thema’s in geschiedenis een centraal punt is wat deze 3 en ikzelf met elkaar gemeen hebben, hierdoor koos ik geschiedenis thema’s te verwerken in het werk van de atelier lessen en uiteindelijk de expo. De stijl die ik wil gaan handteren zal een van illustratieve aard zijn, het materiaal gebruik is nog zoekende.

Persoonlijk vlak:
Op persoonlijk vlak wil ik meenemen dat het voor mij belangrijk zal zijn mijn ambitie te kunnen leven, maar met een scheiding ertussen voor prive erbij. Strips en illustraties maken is een passie. Echter, een prive leven is iets wat ik niet uit het oog wil verliezen. Wat is het leven waard als je het uiteindelijk met niemand kan delen? Wat meer uitstraling of in ieder geval durf om mezelf te profileren zal ik ook graag willen hebben. Dit is meer een ontwikkelingsproces van uit je schulp kruipen en met mensen praten. Des te niet onbelangrijker.

Feedback:
Op hetgene waar ik mee bezig was of wat ik heb gemaakt kreeg ik de feedback ‘teveel in mijn comfort zone’ te zitten. Het was iets wat mij ‘te makkelijk af zou gaan’. Ook al, met de opkomende expositie in het hoofd, niet helemaal mee eens zijnde, nam ik het wel mee en ook ge-experimenteerd met andere dingen. Zoals ondergrond, technieken en stijlen.

Daniel Poster 2

Nintendo Satoru 2

Stijlen:

Ben begonnen met een cartoonistische stijl die al een tijd in mijn hoofd zat om uit te proberen met zwart wit. Deze was bedoelt als eerste fase en om de voorbeeldmensen echt tot uiting te laten komen.
Het hoofddoel van mijn experimenten was inkt en aquarel. Met deze twee of een van deze twee wil ik verder met de expo.
Later ging dit ook verder in Inkt op hout experiment, en dat ook experimenteren met materiaal. Pen of penseel? Met een houtbrander erbij voor andere effecten. Een houtbrander alleen in een meer realistischere stijl. Later aquarel toegevoegd voor meer kleur en diepte.

Satoru Freddie 2

Satoru honor 2

Ik heb geen 3D experimenten toegepast omdat er in de begin van de lessen werd gezegd dat je eventuele werken kon gaan gebruiken met de expo in acht nemend. 3D ligt me niet dusdanig goed dat ik lessen wil weggooien om voor niets te experimenteren met niets doen. En hierom gekozen om toch voor tekenen en schilderen te kiezen. Neemt niet weg dat 3D niet leuk is, integendeel. Maar het geeft toch minder voldoening en meer frustraties als je daar eerst meer mee achterloopt. Ik kies daar dan liever voor daar mijn tijd in te steken in mijn eigen vrije tijd of echte 3D opdrachten.

Ijsvogel inkt

Icarus

Ijsvogel inkt 2